徐峥

　　章子怡

　　吴秀波

　　上周六，浙江卫视《我就是演员》上演巅峰总决赛，最终韩雪战胜涂松岩，成为本季节目的总冠军，章子怡再次成为冠军战队导师。从《演员的诞生》到《我就是演员》，两季节目，超过100位演员，近100个优秀剧目，在这个舞台上塑造了一个又一个的经典，不仅将“演技竞演”进行到底，还开启了演员的“价值回归”。而从传播角度，今年《我就是演员》无论是收视率和口碑均再创新高：网络评分7.1，总播放量近19亿，微博阅读量突破46亿，每期的热搜关注度都极高，收视率更是多次位居同时段第一。

　　《我就是演员》作为中国的原创模式，首次落地欧美，成功输出到海外，未来中国演员将有机会和海外优秀演员同台竞演。

　　节目总导演吴彤在接受新京报专访时表示，今年《我就是演员》全面提升了专业性的表达，不仅希望大众对表演艺术能有更清晰的认知，同时也努力为更多业务能力强，但在市场中缺乏机会的好演员，提供一次展示自己的最佳舞台。

　　曾在去年《演员的诞生》中有过出色表现的演员，如今都已成为市场中的中流砥柱。蓝盈莹、辛芷蕾都收到了多部作品女主角的邀约；周一围与章子怡合作了古装巨制《帝凰业》；翟天临感慨这个节目让他被更多观众认识，有了一点流量，也有了更多选择。而今年在《我就是演员》的播出过程中，不少好剧本已经对演员们抛出橄榄枝。例如范湉湉，如今已接到不少女主角的邀请。

　　在《我就是演员》录制最开始，导师徐峥感言“好演员的春天到了”。而如今，《我就是演员》让这句话已不再是期望。

　　A 导演专业

　　陈凯歌、许鞍华等七大导助阵影视化

　　今年《我就是演员》在专业性上最大的变化之一，便是邀请陈凯歌、许鞍华、贾樟柯、陈冲、陆川、胡枚、关锦鹏七大导演拍摄影视化。这些导演都在现场给予演员们最中肯的点评，让观众更深刻地从导演角度理解好演员的标准。

　　吴彤坦言，《演员的诞生》第一季不仅成功邀请到陈可辛、陆川等导演加盟，很多业内的知名导演、编剧也一直在持续关注这档节目。他们十分欣赏一档综艺节目可以聚焦真正的表演艺术。因此贾樟柯、许鞍华等从来不上综艺节目的导演，今年都热情加盟。“导演们希望和我们一起为表演专业做一些事。我们也想展现演员产业的闭环。舞台上不仅要有演员，还要有导演，还有表演展示和选角的过程，这才是完整的表演艺术。”

　　不仅如此，导演的加盟也让影视化片段更加专业和精品化。今年虽然影视化片段由三段减为一段，但编剧一职均由专业电视编剧人员担任，每位导演还会带着自己御用团队参与其中，“虽然这样一个小片段对导演来说无关轻重，但实际上每位导演都将它们作为艺术作品来认真对待。”吴彤透露，几乎每段影视化都要拍摄十几、二十个小时，“这些让我们看到了影视工作者的专业和敬业。”

　　此外，导演们也为节目提供了全新的专业思路。在第一期节目中，陈凯歌在现场即兴为胡先煦、徐娇出题，令导师和观众更清晰地观察到他们潜在的变化。这也启发了吴彤的灵感。在后期节目中，他把“即兴考验”设定为全新的固定环节，“因为平时导演选择演员时，就会有即兴的部分。完整的剧目不一定能全面地展示演员的能力。”例如“地铁上两个男人会是什么关系？”“同一场戏，如何让一个角色表演出四种不同的情绪”等即兴表演题，都提高了这个舞台对于专业性的探讨程度。

　　陈凯歌拍摄了二十三个小时，剧本里的每句话都由他亲自修改。在现场，他也会给每位演员亲自示范台词和动作。

　　71岁高龄的许鞍华则连续拍摄了22个小时，全程坚持站着执导，“到第二天早上5点快杀青的时候，我们工作人员都坚持不住趴在沙发上睡着了，但许鞍华导演还是非常认真地在导戏。”

　　贾樟柯在拍摄时，非常尊重演员的想法。

　　B 演员专业

　　好演员比去年增加一倍 不追求流量只看演技

　　今年《我就是演员》出现了不少表现令人惊艳的演员。例如一路过关斩将，最终杀入决赛的“黑马”宋轶；凭借《1942》《归来》等片段，让观众对其演技赞不绝口的任素汐；还有最后登顶冠军的“哭戏女王”韩雪等。

　　63名演员登台

　　吴彤透露，从2018年3月左右，节目组便开始拟定本季演员名单。去年，共有46名演员登上《演员的诞生》，而今年虽有63名演员获得在《我就是演员》上展示的机会，还有不少知名演员甘当助演，但舞台篇幅有限，还有太多需要机会的好演员，仍无法在本季站在观众面前，这是吴彤最大的遗憾，“很多演员其实都是因为上一季节目的口碑，也希望在这个舞台上好好展示自己。所以今年报名的演员比去年翻了一倍。”

　　超500个剧本备案

　　今年在演员的筛选上，吴彤严格按照“业务能力好”、“符合剧本设定”的标准。去年，王俊凯、欧阳娜娜、郑爽等年轻演员的演技遭到了观众质疑，吴彤坦言，去年节目的定位依然偏向综艺，因此在考量演技的基础上，也选择了一些有流量的年轻演员，但并非每个人都出演了合适的剧本。因此今年节目对演员的要求有所提高，首先从“演员先行”变为“剧本先行”，“我们先码好剧本，再根据剧本中角色的形象和感觉，去选择我们认为演戏非常好的演员，只要合适，并不在乎有没有人气。”吴彤以《金陵十三钗》举例。他们先修改好剧本，剧本中需要一个非常女神的演员来演玉墨，以及一个年龄比较小的女孩来演学生，所以他们最终挑选了韩雪和李兰迪。例如《北京爱情故事》中需要一个外形比较女汉子的演员来演烧烤摊的女老板，于是范湉湉拥有了自己最经典的角色，“只要适合这个角色，他们就会在剧本中如鱼得水。不仅在舞台上的表现会突出演员的优势，而且会令演员们成长得更快。”

　　据悉，今年，节目组在半年前便已经开始筹备剧本。最开始挑选了五六百个经典电影电视作品，后期再根据改编和呈现效果，一遍遍地淘汰。“这对于综艺团队来说难度很大。但只有剧本好了，演员才能够出彩。我们必须在十几分钟内，把大家迅速带入到情境中，还要有跌宕起伏的戏剧高潮。”

　　吴彤坦言，到筹备尾声，至少有一黑板的演员非常想上节目，但赛制实在无法容纳，于是他们宁可进入胜算非常小的“死亡之组”，或者为其他竞演演员担任助演，例如彭冠英、保剑锋等均是有能力成为选手的实力派演员，“他们都是希望能够在这个舞台有表演机会，去完成一个代表作，根本不考虑输赢。我真的非常感动。很多助演也会成为我们下一季邀请的对象。”

　　C 导师专业

　　从导演、制片人角度多维度点评

　　“愿上苍有好生之德，愿戏剧有悲天悯人之心，感谢二位演员把命搁在台上。”导师吴秀波极高的赞美令任素汐一时忍不住眼泪。今年的导师阵容也被外界评为“神仙配置”。除了章子怡以外，今年凭借电影《我不是药神》获得金马奖最佳男主角的徐峥、曾制作并主演高分电视剧《军师联盟》的吴秀波，也令本季节目的点评环节“高光”不断。

　　吴彤透露，开拍前节目组就确定了徐峥和吴秀波，与章子怡组成全新的“二男一女”导师阵容。“当时我们考虑到子怡是电影领域的佼佼者，波叔是电视剧的收视保障，而且也担任过制片人；徐峥本身是演员，是导演，还是监制，也有话剧经历。在拍摄过程中，徐峥是节目中最感性的导师，他会鼓励每一位表现得还不错的选手，希望能够给予他们足够的自信；吴秀波则是隐藏的‘伯乐’，檀健次、刘欢等人均是曾受到他提携的演员。我们也是因为波叔的《军师联盟》认识了那么多好的演员。”吴彤坦言，每位导师站在不同的立场看问题，也为演员提供更多元化的建议和指导意见。

　　而在录制过程中，三位导师对于表演的热爱和敬业，也为节目组和竞演演员展现了好演员的精神价值。吴彤感慨，以前录其他节目时，导师或嘉宾录完便不会再有其他参与，但无论是《演员的诞生》还是《我就是演员》的导师们均会在录制结束后，还与节目组连夜开会，讨论在表演环节上如何更精进。“导师们经常和我说，哪些地方要改，哪些细节还可以进步。他们都希望能够在短时间内为观众奉献一台最好看的表演。这种态度非常值得我们尊敬。”

　　例如去年，宋丹丹就指出，电视和舞台在呈现上拥有天然的视觉屏障，导师在现场很难看清演员的表演细节，以至于在舒畅和辛芷蕾竞演时，未能发现辛芷蕾的闪光点，遗憾错过了一个很有潜力的演员。因此今年吴彤便在导师台前设置了小屏幕，导师可以同时站在电视观众的角度，去更全面地观察演员的眼神、动作的处理和变化，以减少专业性的误差。

　　演员说

　　节目让“演员”重新被市场认可

　　翟天临

　　我非常感谢吴彤导演，他说他就想做一档什么是好表演的节目，让观众都能看到。我觉得来到这个舞台的都是战士，做这个节目的是有情怀的人。这个节目给我最大的意义，就是观众可以评判表演的优劣。这也导致很多投资人开始在选角上重新审视。那时候我就感觉，自己好像可以在市场中主动选择了。

　　檀健次

　　我之前不是专业演员，我也不知道自己能不能成为一个演员，因为演员肯定不是一个门槛低的职业，它需要很用心钻研。是这档节目让我得到了信心。我以前不太看综艺，当时吴彤导演找到我，《演员的诞生》成了我第一次追着看的一个综艺，疯狂地看和学习。也感谢导师们在我心中种下了表演的种子。

　　D 节目专业

　　让好演员拥有舞台和市场

　　著名戏剧和表演理论家斯坦尼斯拉夫斯基曾经如此形容演员的职责：“演员的工作，就是从寻找剧本的艺术种子开始，把这个种子移植到自己的心灵上，生根、发芽，移植到土壤上再施上肥，最终长成一棵生机盎然、枝叶繁茂的大树。”而《我就是演员》便担当了护苗人的责任，在影视行业发展迅速，外界对于演员职业诸多揣测之时，为好演员提供一个展示的舞台，为观众们提供专业表演知识的普及。

　　浙江卫视副总监周冬梅在高端研讨会上，曾谈及做这档节目的初衷。她表示，近几年资本快速进入影视行业，很多剧组都在不断开拍新的电影、电视剧作品，然而演员却处于青黄不接的状态。很多没有经过锤炼和打磨的“小鲜肉”，却拿着比较高的片酬，让不少好的演员失去了表演机会，也制约了这个行业的发展，“我们希望做一档节目，单纯让大家讨论一下，演技到底是什么，也为更多好演员提供机会。”

　　而今年，《我就是演员》也作为中国的原创模式，成功输出到海外。不少海外制作人对中国综艺的制作水平表示认可，并欣赏于节目传递出的“演员价值回归”的理念。据悉，浙江卫视已与美国IOI（Is or Isn't Entertainment）公司签署模式销售协议，授权制作《我就是演员》国际版——《I AM THE ACTOR》。而浙江卫视也计划为《I AM THE ACTOR》输出中国双语演员，真正让中国的好演员走向世界。

　　采写/新京报记者 张赫