剧作家友人罗怀臻编剧的淮剧《武训先生》在上演60余场后，来到北京演出。我颇有期待，也不无不安。一个叫花子办起三个“义务教育”的学堂，正如编剧者说：他“对知识有崇高的敬畏，对人生有执着的信念”，他“用一辈子的时间践行一件事”，“将理想化成了生活”，这难道不是令人肃然起敬的？

　　观众从武训独特得不可思议、伟大得近乎天使、离奇得几近荒谬、苦行得近乎圣徒、卑贱得又难以让人接受的生活历程中，仍然能感受到一种非凡的追求与坚韧，一种奉献的忘我与光明，一种苦难的火焰与熔铸，一种人生有成的安慰与升华。很简单，他想做的是一件好事，是一桩文化慈善事业，但他不是比尔·盖茨，他一无所有，只有赤手空拳，用付出身体和生命去完成义举、善举。他为之牺牲了一切，他做到了！

　　这是一个匪夷所思的故事，是一个为文化教育而献身的文盲的故事，是一个励志成功的故事。当然，又是一个令人长叹的故事。

　　终于，2018年11月，我看到了由上海淮剧团演出的、罗怀臻编剧、韩剑英导演、梁伟平主演的《武训先生》。

　　戏剧开始表现青年武训与梨花的爱情，他们对于生活的期望，还有与小和尚了证的友谊，带着几分喜剧色彩，活灵活现呈在舞台之上。然后是武训和梨花由于不识字被财主张老辫诈骗与欺压，卖了力气反而一贫如洗，被逼卖地卖人，武训开始从他知之甚少而羡慕甚多的上学、识字、读书上，从知识与文化的重要性上，思考与谋划穷苦人改变命运的可行之道。靠行乞办义学，让不识字的穷人不再受识字的坏人欺负，他的想象力、神奇性、斗争性、大志与大勇，已经特异有加，远远超过常人了。

　　行乞生活中，他受尽污辱欺凌，但是为了一个崇高目的，他甘受胯下之辱，以退为进，以弱胜强，以柔克刚，以不变应万变，他的思路与行事确有中华传统文化的某些特点。

　　舞台上苦肉计中的武训，令观众难受。这时他与有情而未成眷属的梨花相遇，对唱对舞，互诉衷肠，那种凄美与深情，痛心与互怜，令人哀叹；那种对被剥夺了的爱情的相思，也成为武训办成义学的驱动力量。他燃烧生命，如火如荼，追求文化，追求公益，令人唏嘘涕泣。梨花被迫委身的卫屠户以肉相赠，又表现了劳动人民的质朴，流露出创作者对于人性本善的珍惜，表现了生活中有希望的一面。戏曲乎，戏曲乎，《武训先生》的荒唐与痛苦，正是戏曲之“戏”也！

　　然后是全部辛苦的被窃。戏剧在表现张老辫的妻子、武训的姨母之时，将她的有情与张老辫的无耻加以适当区别，这个处理很有分寸。由于疏忽，武训在为姨母拜寿时被灌醉酒，致使张老辫盗窃他全部积蓄的阴谋得逞，这使武训几近精神崩溃。而在了证和尚的鼓励下，武训终于显示了他的顽强与坚持。佛家的悲悯与普度众生的情怀，到了武训这里，铸就了他百折不挠的意志。这时，戏剧进入高潮，武训的境界也提升到新的高度。

　　最后，看到义学院堂皇建成，观众已经热泪盈眶，此时发出的如雷欢呼与掌声是对于武训的赞叹，中华民族的劝善劝学传统终于得到彰显。而孩子们反复诵读的简单亲切的“人之初，性本善，性相近，习相远”，也点出了“大道至简”，总结了武训的遭遇与其时的社会人生。

　　在《武训先生》的演出中，我们看到了创作者与武训相通的敬文化、倡教育、利他人之心，看到了剧情的充实与多情，看到了导演的生活化、理想化、戏曲化的功夫与对于其他剧种艺术的汲取与借鉴，看到了淮剧的蓬蓬勃勃、生气贯注、趣味洋溢，看到了演员特别是淮剧王子梁伟平的功底与台缘，看到了舞台美术、背景、调度、灯光、效果、服装各方面的追求。我还从与罗怀臻先生的交流中得知，他将进一步修改，使武训的尊严与人性的善意进一步升华。我愿意为此戏鼓与呼，我祝愿淮剧《武训先生》锻造成为又一个当今的经典剧目，演下去，再演下去；完美下去，再完美下去，对得起武训，对得起淮剧，对得起时代。