高清影像给舞台插上翅膀：中外嘉宾共话戏剧的无限可能  

对谈现场

　　7月11日晚，文艺评论系列学术对谈活动“坊间对话”第31期：“从舞台到影像——戏剧的无限可能”在市文联艺术工坊举办。本次活动由北京市文联主办，北京文艺评论家协会、北京戏剧家协会承办。京艺苑视频号、新浪新闻等多个平台同步直播，117万人次在线观看。

　　本期坊间对话由文艺评论家、艺术节展策划人程辉主持，英国国家剧院市场与发行主管利奥·乔丹，中国国家话剧院制作人、国家一级演出监督李东，北京奥哲维文化传播有限公司总裁李琮洲参加对谈。北京市文联党组成员、副主席赖洪波出席活动。

活动现场

学术主持人 与谈人

高清舞台艺术影像的缘起

　　利奥·乔丹介绍，制作高清舞台艺术影像，是希望利用影像记录的方式将戏剧作品带给每一个人，扩大戏剧艺术的观众群体。

　　李东认为，可以把高清舞台艺术影像理解为戏剧现场实况的录播和转播，通过多机位、多角度、实时记录戏剧现场。

　　李琮洲介绍了高清舞台艺术影像在中国的发展。2015年，美国大都会歌剧院开始放映高清舞台艺术影像。同年6月，高清舞台艺术影像走入中国，之后开始在全国多个城市落地。放映内容不仅有NT Live英国国家剧院影像，还涵盖歌剧、舞剧等多种艺术形式。

高清舞台艺术影像的“在场感”

　　程辉认为，高清舞台艺术影像不是简单的直播或转播录制作品，而是在尽可能地还原剧场真实、保留演员和观众的在场互动体验基础上，对原创的再创作。

　　李东看来，高清影像技术能最大限度地还原现场，让观众身临其境。数字传输技术让影像作品能够在世界各地同步直播，突破剧场容量，触达更多喜爱戏剧的观众。

　　利奥·乔丹表示，影像录制时团队会花费大量时间布置镜头、切换视角，甚至调整演员妆发、道具等让细节更加逼真，确保高清舞台艺术影像能够赋予观众最好的“座位”和最优的视角，以最有趣、最激动、最真实的方式来呈现作品。

　　李琮洲认为，高清舞台艺术影像追求的不仅是“原汁原味”，为了弥补影像相较于现场演出在现场感方面的减损，会在拍摄录制时利用特写镜头增强细节感，还会利用影视化拍摄手段，加强对角色独白等片段的情绪推进。

戏剧影像为优秀作品传播添翼

　　李东坦言，现在国内看到的高清影像都是从上百部、上千部戏剧作品中精选出来的，这些作品所承载的表演技巧和先进理念，不仅给予观众更好的观赏体验，更启发国内戏剧从业者创新创造。

　　利奥·乔丹表示，最初英国国家剧院开始制作并放映高清舞台艺术影像时，许多地方剧场担心会造成现场观众的流失，最后调查研究显示，放映过高清舞台艺术影像的地区，其现场观演人次不降反增。实际上，高清舞台艺术影像拓宽了观众观赏戏剧的途径。

　　程辉强调，国内在高清舞台艺术影像放映时，往往会利用放映前或者幕间休息的时间邀请专业人士进行导赏，这也有利于我们更加准确有效地理解和把握不同类型的作品。高清舞台艺术影像跨越了时间和空间，其带来的不仅仅是戏剧的无限可能，更是中西文化交流传播的无限可能。

 
 
观众提问

　　现场交流环节观众踊跃提问，围绕经典作品的戏剧、影视多文本创作，国外舞台艺术影像放映的发展现状等问题，与嘉宾进行了交流。

　　文艺评论系列学术对谈“坊间对话”于2021年创办，目前已成功举办31期，在社会引起良好反响，吸引了众多文艺工作者、文艺爱好者的线上线下参与，为文艺创作者和评论家搭建了对话交流的桥梁，为文艺受众搭建了艺术品鉴与欣赏的平台。