北京文艺评论系列课程第十、十一讲成功举办  

　　9月15日，北京文艺评论系列课程第十、十一讲在北京市文联成功举办。北京文艺评论家协会副主席，中央音乐学院教授周海宏；北京文艺评论家协会副主席，北京杂技家协会理论研究委员会主任徐秋分别以“音乐的欣赏方式与艺术的本质特征”“杂技与魔术背后的世界”为题进行了两场专题授课。课程采取网络直播与现场授课相结合的方式，来自音乐、杂技魔术等艺术门类的近百名文艺工作者参加了课程培训。课程由北京文艺评论家协会驻会副主席、秘书长兼北京市文联研究部主任赖洪波主持。

北京文艺评论家协会副主席、中央音乐学院教授周海宏授课

北京文艺评论家协会副主席、北京杂技家协会理论研究委员会主任徐秋授课

　　美育，当前已被提升至非常重要的位置。然而，很多人仍对美育价值缺乏正确认识。针对这一现象，第十讲的授课中，周海宏从“如何欣赏音乐”切入，现场让学员感受音乐、展示日常生活中人们随处可见的画面影像，通过对音乐欣赏方式进行剖析，结合文学、美术、摄影等多种艺术形式，以美丑对比的手法，深刻阐释了中央音乐学院教授宋瑾提出的“美是感性的有序与丰富性”观点，揭示出艺术共通的本质属性，他指出，从“听不懂”音乐，到“不懂”艺术，其实都是审美思维方式的错位。并用文艺评论的视角展开深入讨论。周海宏强调美育对国民的重要性，并呼吁要重视艺术和提升感性素质教育。

活动现场

　　中国杂技魔术艺术作为一门中华民族传统且历史悠久的技艺，对普通大众来说一直是神秘而惊险的。因而从事杂技魔术的文艺评论工作者甚少。第十一讲的授课中，徐秋为学员解析了杂技魔术的基本原理、历史脉络、发展态势、表演特点和评价标准；详细介绍了杂技评论写作的一般路径和方法；并通过分享优秀杂技评论文本，指导学员如何进行杂技评论鉴赏与评价，有效地为杂技文艺评论工作者提高评论水平出谋划策。

　　学员们表示，通过周海宏的讲授，了解了音乐及其他艺术的本质，走出了艺术审美的误区；通过对“听不懂”严肃音乐原因及其他艺术形式审美剖析，学到了艺术审美的一般性规律。通过徐秋的讲授，认识到任何艺术都是实践与理论并存的。作为理论的重要组成部分，杂技评论的责任与使命就是通过对杂技作品的技术、艺术及文化内涵进行阐释，揭示其表达的意义和价值。课后，学员们与老师还就如何提高孩子们的美育水平及杂技魔术未来的创新发展之路等问题进行了交流讨论，进一步深化延展了课程内容。

活动现场

　　北京文艺评论家协会主办的“文艺评论系列课程”活动今年共12讲。主要围绕如何认识文艺评论、如何开展文艺评论、如何成为专业文艺评论者进行专题授课。后续计划通过相关媒体平台向社会发布，让更多的文艺工作者、文艺爱好者受益，推动具有中国特色的文艺理论与评论学科体系建设，更好地发挥文艺评论价值引导、精神引领、审美启迪的重要作用。