文联故事丨描绘北京的人——记王明明  

　　1978年10月，26岁的王明明放弃了中央工艺美院特艺系的录取通知书，在恩师周思聪的举荐下，进入北京画院成为一名专职画家，也是画院历史上入院年龄最小的画家。位于沙井胡同、雨儿胡同的两个四合院，就是那时北京画院的院址。院子里每个房间都摆着三四张案子，大家就在这里创作。完成的作品就挂在屋子里，同道们串串门，彼此评说、切磋。

　　1978年，正逢改革开放之风吹遍祖国大地，美术界也受到了很大的影响，面对传统国画受到冲击的王明明，决定努力去探索自己的创作道路。1980年，他以杜甫名诗《春望》为题材，创作了历史人物画《杜甫》。传统题材的创作，自此成为他从艺道路上的重要表现内容。

　　艺术创作之路进行了10年后，王明明开始转入行政工作岗位。2002年，王明明成为北京画院第6任院长。角色身份的转变，让他不能再单纯埋头作画，而要担起更多责任。王明明选择以研究、办展来守护中国传统绘画艺术。不久后，他又担任了北京美术家协会的主席，这也让王明明对发展北京美术乃至中国美术的责任更重了。在具体创作中，王明明有着不竭的探索精神。在发掘美术人才的过程中，他依然秉承着自己的原则。无论是在画院招生还是美协接收会员，他都有自己的高标准严要求，那就是一定要能力强，创作有特点、有创新。

　　在一次美协组织的画展上，年轻画家刘旭的作品参加展览。那天王明明也去参观。他看到这位画家的作品眼前一亮，连忙去找刘旭，可是阴差阳错，当时刘旭并不在会场，代替他出席的是他的爱人，虽然没有找到本人，但是王明明的意思传达到了，那就是欣赏他的画作，欢迎他报考画院，走上专业画家的道路。对于一个怀揣着梦想的年轻人来说，这无疑是一份莫大的鼓励。刘旭听到这个消息之后，立刻报名参加画院的考试，打算将自己热爱的事业发展下去。原以为得到了院长的首肯，只要自己去考，就一定没问题。但事实并非如此。第一次考试他落选了，第二次依然是以失败告终。充满疑惑的刘旭不知道问题出在哪儿了，想去找王明明院长了解实际情况，但是吃了闭门羹。虽然没有能跟王院长面对面交流，但是刘旭依然坚信当初这份肯定不是假的，自己不能辜负了这份肯定，因此第三年依然参加了考试，这次通过了。刚刚松口气的刘旭，很快就迎来更大的挑战，王院长对他的规划是让他坚持画青绿山水画，并且在这条道路上有所创新和发展。在后来的创作中，刘旭发现这条道路上依然有许多困难，但是每当回想起当年对于这条路线的规划，不得不赞叹王院长艺术眼光的长远。

　　21世纪以来，北京画院和北京美协联合做了6年的北京风韵系列展。王明明最初开始策划这个系列展的时候，每年一个主题，6年的系列作品，力图全景式地呈现北京的人文风貌。其中产生了很多优秀作品，北京画院收藏了将近300件。这个系列展的另一功用则是吸引了一批艺术家来表现北京。艺术家们参与的热情非常高，可是王明明对展出的要求非常苛刻，达不到要求，投票就通不过。他坚持认为，留存下来的作品，质量是最重要的。

　　2010年，北京画院联合北京美协创办了“北京意象”系列展览，至今已经做了11年，每年画一个区。北京共有16个区，还有几年就可以将北京各区全画出来。这个系列展，一开始阻力重重，后来许多著名艺术家愿意参与其中。项目的进行耗费了王明明极大心血，可是在记录生于斯长于斯的北京的时候，王明明从未有过一丝犹豫。城市的变化，历史的变迁，时代的风貌，在这些画家的手中都变成高度艺术化的审美形象，给大众留下了诸多欣赏空间，对于北京文艺的发展是一件莫大的好事。

　　如今，我们得以欣赏许多关于北京城市发展变迁的艺术作品，这得益于王明明和他的团队这些年来的工作所收获的成果。正是在他的引领下，北京画院和一批艺术家，给首都这座城市和这个伟大时代带来了一些新的画面，留下了一些新的审美记忆。

作者：王知非

　　王明明（1952年—），男，国家一级美术师，无党派代表人士。历任北京画院副院长、北京画院常务副院长、北京画院院长、北京市文化局副局长、国务院参事室副主任。中国文联全委会委员，中国美术家协会顾问，北京美术家协会名誉主席，北京市友协副会长，北京画院艺委会主任，中央文史馆馆员。曾任第十、十一、十二届北京市人大代表，第九届全国政协委员，第十、十一、十二届全国政协常委、国务院参事，中国美术家协会第六、七、八届理事会副主席，北京美术家协会第四、五届理事会主席，中央统战部海外联谊会副会长，中国艺术研究院博士生导师。享受国务院政府特殊津贴。2004年被北京市委授予“首都建设做出突出贡献的统一战线先进个人”荣誉称号。作品多次参加全国大型画展，出版多部个人画集。